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1.剧本的主题立意:主题立意是衡量一个剧本优劣的第一标准,立意的高低决定了剧本水平所能达到的上限。比如著名电影《美丽人生》讲述了一对犹太父子被送进了监狱,爸爸为了保护我儿子的童心,欺骗儿子说这只是一场游戏,很明显,这只是一个在特殊历史背景下讲述伟大父爱并传达反战思想的电影。当爱的温暖与监狱的残酷形成鲜明的对比,故事就呈现出巨大的戏剧张力,带给观众震撼人心的力量。
2.故事的选题角度:选题角度的不同将直接影响到你剧本故事的独特性或代表性,相同的题材,从不同角度去切入,会带来完全不同的观赏效果。比如一个同样视角,农民脱贫创业的题材,大部分的人会从正面去切,以农民的角度去讲如何创业历经磨难之类的,但是有的人则选择了金融脱贫的角度,有的人选了特色小镇的角度,这样一个比较新颖的选题角度,就可以避免你题材上的同质化,从而形成一个全新的故事,自然而然就提高了你的剧本竞争力。
3.故事的叙事技巧:故事叙事技巧的不同选择,决定你故事不同的类型和气质。同样的一段故事素材在线性叙事,多线交织,环形叙事,倒插叙,戏中戏等,不同技巧的使用下会让你故事呈现出不同的戏剧性,如说讲述大学生拍摄视频作业的故事,我们可以采用线性趋势逐渐推进你的故事,也可以采用戏中戏的套层方法来丰富故事的趣味性,你可以选用多线交织的方式来增强本片的节奏感。
4.剧本的完整度,逻辑性和规范化:一个优秀的剧本应该同时具备缜密的逻辑,完整的故事和规范的格式,逻辑缜密,一方面保证了剧情发展的合理性,使得故事紧紧围绕着主线展开,营造出一种极强的代入感,另一方面也是剧本流畅性和可读性的体现。剧本完整度不仅是指故事的完整度,也体现在故事大纲,剧本正文,人物小传的完整度上,更从侧面反映出编剧对于自己的剧本认知程度的深浅,格式的规范化,合适剧本能够在行业中被认可,交易,流通的基本要素,也是编剧专业性和基本功的体现。
5.人物塑造是否出彩:故事和人物是相互成就的,因为人物推进了故事的发展,而故事的发展又会促使人物做出反应,所以主要人物塑造得是否真实可感,动机是否充足,是否能让观众共情,主要人物是否有鲜明的特点,能够烘托主要人物,则成为决定一个剧本人物成败的关键。影片《我不是药神》中就成功的塑造了一个真实接地气的主人公和一群各具特点的次要人物,增强了观众的代入感,从而获得了观众的情感共鸣。
6.是否符合过审要求:影视是一个大众传播媒介,具有广泛的传播性,需要传达出正确的价值观导向,弘扬正能量,对于观众有正确的规劝或引导的作用,因此其所选话题是否触及到敏感话题,政治立场是否正确,是否有极端思想倾向等,则成为判定剧本是否可以投拍的标准,这一点尤其重要,但是也提醒我们的创作者们,合理规避风险,从小处着手讲贴近生活的小故事。
7.项目预算:制片人在阅读完一个剧本之后,会对剧本的实际拍摄成本有一个较为明确的预估,而这个预估会结合题材类型,市场受众,制作技术,编剧资历等来考量。比如惊悚恐怖片是一个较为小众的题材,受众基数有限,所以这个题材不适合大制作,又比如创作一个高概念的科幻片,但是其中的场景是现有技术无法达到的,或者是投资巨大的,那这个剧本被拍出来的可能性就很低了,而编制的资历不仅体现在剧本创作的成熟度上,更体现在对于市场的把控能力上,这也是制片人重点考量的一环。
8.同类型市场分析:影视不仅是艺术产物,都是商业产品,因此该产品是否具有市场价值,也是衡量一个剧本能否被拍摄转换的重要标准。影视公司在准备投拍一部剧本的时候,会对目前市场现有的题材类型进行详细分析,了解了这个题材现在的市场状况是稀缺还是扎堆,是各具特色还是同质化太重,面对市场走向作出预估,如果市场已经趋于饱和,观众的关注度下降,则该题材的商业价值降低,那么这个剧本就很有可能被放弃掉了。
9.产业政策导向分析:对于文化产业来说,正确的导向也会影响市场走向,随着限古令的推出,霸屏多年的古装,仙侠题材剧正在逐渐退出市场,如今国家大力倡导现实主义题材,并在过审,立项等方面给予政策的支持,这也可以推测在未来几年,现实题材作品将成为市场的主流,因此相关政策对于题材选择的影响也是影视公司衡量一个剧本能否被投拍的关键。
综上,只有在全面、系统的分析之后,制定出具有实际可操作性和稳定性的方案,才能最终将影片制作完成并获得良好的市场表现。同时也需要不断的进行反思和调整,才能逐步提高影视项目的制作水平。